长沙墙绘名作鉴赏
白石— —九秋图
即日起，长沙墙绘笔者将作一个国画名作鉴赏的系列文章以飨读者。想到哪幅名作就写一些，还请各位读者不吝赐教，指出在下有纰漏、不正确之处。
今日先来看这幅神作。
（一）先看气势。
山水画较易画出气势来，花卉就难多了。
此幅“九秋图”气势磅礴，一看就是出自大家之手。十分耐看，使人看起来舒服。
（二）再看章法。
整幅画得较满，但虚，实处都均处理得十分考究。画的重心在右边。
实处透气，没有重叠、压迫、紧促感。
虚处没有大片空白，上面留白处，画有两只蝴蝶显出了生机。
中间空白处，几只小草、小叶略补其虚。
右下角三片大海棠叶，压住了阵脚。
左下角画一只草虫，除填补空白外，更画出了秋意。
整个画面繁而不乱，浓而不艳，恰到好处。
（三）看技法，看笔墨。
二组雁来红错落有致，笔墨不乱、不重叠。
一组用西洋红色勾染；另一组用；朱膘色勾染。
使得两组雁来红来路去向分明，穿插有序。
雁来红染叶一笔分浓淡、留白，使得叶子活而有生机，有质感。
两朵黄菊用石黄染，一浓一淡显得分明而厚重。
红蓼以西洋红画出，水份掌握得十分到位。
一般西洋红的使用，厚处水份要多，否则干巴巴的，像胭脂色一样发暗，显现不出特有的深沉而透明的红色。
若水份掌握得不好，笔在纸上停留的时间不当，则易画成像辣椒或胡萝卜。
秋海棠染得更绝，质感和透明感都点出来了。
此幅“九秋图”，西洋红的使用技法，能与缶老媲美。
秋海棠的垂直小枝，勾得棉里裹针，另有一番功夫。
所有的花叶都染得一笔见浓淡，片片分明，没有死墨、死色一块之处。
此幅“九秋图”绝非一挥而就，白石经过了惨淡经营，用大楷羊毫，行笔偏慢。如此“逸品”佳作，在白石的花卉作品里也不多见。
仔细分析笔墨，此幅“九秋图”用纸是，民国早期的“汪六吉”重单宣。
再看落款这一关，羊毫书写，行笔中锋，白石字体，一气呵成。此幅大画，为齐白石的神品。